Regreso al futuro

Como todos sabréis ya, en Mundo Funko nos gusta echar la vista atrás y recordar viejos títulos e historias que nos llevan directamente a nuestra infancia. En la actualidad, los remakes están a la orden del día y aunque muchos clásicos tengan ya, o se haya anunciado el suyo; hay sagas que por el momento no existe previsión alguna de que vaya a suceder. Eso no quiere decir que dichas sagas sean mejores o peores, simplemente, que por alguna razón, de momento se quedarán como están.

Una de esas sagas, es Regreso al futuro, una serie de películas que seguro que marcaron la infancia de más de uno, así que… ¿por qué no? Démosle un pequeño repaso y conozcamos la historia que nos cuentan.

Regreso al futuro: La película

Regreso al futuro, también conocida como BTTF, es una película estadounidense estrenada en 1985. Escrita y dirigida por Robert Zemeckis, con la colaboración de Bob Gale y producida por el mismísimo Steven Spielberg nos narra una historia a caballo entre la ciencia ficción y la comedia.

La idea surgió de una reflexión de Bob Gale, quién después de pensarlo mucho, llego a la conclusión de que si hubiera asistido al colegio con su padre, seguramente habrían sido buenos amigos. Con este planteamiento en mente Bob y Robert escribieron un guión y lo presentaron a varias productoras. Todas ellas rechazaron el proyecto hasta 1984, año en que Robert alcanzo un gran éxito en taquilla con su película “Tras el corazón verde”, Universal Pictures, dio luz verde al proyecto con la condición de que Spielberg fuese su productor ejecutivo.

El rodaje y producción de la película sufrió varios retrasos y contratiempos, pero el equipo trabajo a destajo para conseguir llegar al día de su estreno previsto, el 3 de Junio de 1985. La película fue todo un éxito de taquilla, llegando a recaudar más de 380 millones de dólares americanos en todo el mundo y cosechando críticas positivas en su mayoría. Recibí varios premios y nominaciones a los Oscar y Globos de oro. Es considerada la película más exitosa de 1985.

Argumento

Llevamos ya unas cuantas lineas hablando sobre regreso al futuro y aun no os he contado nada del argumento. No creo que a estas alturas haya alguien que no conozca esta historia pero, por si acaso, intentare resumirosla en unas pocas lineas y sin hacer demasiado spoiler.

Marty McFly, un adolescente “del montón” que no destaca por nada en particular, es enviado accidentalmente al pasado, concretamente a 1955. Una vez allí las cosas se precipitan y la historia cambia, sus padres no se conocerán y enamoraran como lo habían hecho, así que para asegurar su propia existencia deberá arreglar lo que a cambiado antes de volver a su tiempo.

Secuelas: Regreso al futuro II y Regreso al futuro III

El gran éxito de la primera película hizo que Robert Zemeckis se planteara hacer una secuela. A pesar de que con la primera historia el guión quedaba completamente cerrado, al contrario de lo que piensan muchos, Zemeckis se puso manos a la obra y escribió una historia que daría para rodar dos películas más.

Las dos películas fueron rodadas simultáneamente y estrenadas con un año de diferencia.

Regreso al futuro II

Fue estrenada en 1989, dirigida por Robert Zemeckis, escrita por el mismo director y Bob Gale y producida por Steven Spielberg, fue la segunda película más exitosa de ese año.

La historia empieza justo donde acabó la primera película; de repente aparece Doc y les dice a Marty y a Jennifer que deben ir al futuro, ya que sus futuros hijos están en grave peligro. De esa manera acaban en el 21 de Octubre del 2015, envueltos en una aventura que los llevará a una ciudad futurista dónde conocerán que será de ellos en el futuro.

Regreso al futuro III

Estrenada justo un año después que la segunda, esta película no fue considerada un gran éxito de taquilla, aunque sí que la critica la califico como “un buen final” para la trilogía.

Al igual que las otras dos, fue dirigida por Robert Zemeckis, quién en esta ocasión no participo en el guión, dejándolo todo en manos de Bob Gale, quién a su vez, se involucró más en el proyecto encargándose de la producción ejecutiva junto a Neil Canton.

En esta ocasión la historia nos presenta un Doc perdido en el tiempo, concretamente en 1885. Le manda una carta a Marty explicándole que su Delorean se a estropeado y que no puede volver a su tiempo, pero que no se preocupe, que él es feliz con su nueva vida. Marty, no se dará por vencido a pesar de que su amigo parece estar bien, sino que buscará la manera de ir a rescatarle y traerle de vuelta. Para ello volverá a 1955 en busca de la ayuda del Doc de esa época ¿conseguirá ayudar a su amigo?.

¿Continuación?

A parte de las películas, Regreso al futuro cuenta con novelas y adaptaciones a otros medios, el más interesante a citar es sin duda la serie de animación.

Emitida entre el 7 de Septiembre de 1991 y el 28 de Noviembre de 1992, nos cuenta lo que paso con Doc, después de los acontecimientos de la tercera película. Marty y Jennifer también aparecen, aunque de forma esporádica.

Fue creada de la mano de Bob Gale y Robert Zemeckis con un total de 26 episodios.

Como hemos visto Regreso al futuro es más que una simple trilogía cinematográfica, es una historia que marcó a toda una generación y que aun, hoy en día, sigue siendo una historia de culto entre muchos.

Si os gusta Regreso al futuro y os gustaría conocer pequeñas curiosidades sobre la historia, películas o demás, dejádmelo en los comentarios, si lo pedís muchos podríamos hacer un “Sabias que…” sobre esta saga. ^^

Piratas del Caribe

La semana pasada hablamos de una de las sagas cinematográficas que más han marcado los últimos tiempos; hoy seguiremos hablando de sagas cinematográficas, pero no nos iremos tan atrás en el tiempo.

Si algo a marcado el folclore marítimo en todo el mundo son los piratas; prácticamente en todos los medios podemos encontrar una serie, libro o historia que haga referencia a ellos; o como mínimo, la aparición de algún personaje que se adapta a la historia a partir del pirata tradicional. Disney, es especialista en aprovechar ese tipo de folclore y crear historias traídas a nuestro tiempo, adaptadas a los gustos de la sociedad del momento. En el caso de los piratas, la historia no les pudo salir mejor, ya que crearon una franquicia que se a ido alargando a causa de su gran éxito.

Es por ese éxito que creo interesante dar un pequeño repaso a la mayor saga de piratas occidental de los últimos tiempos; hablemos de Piratas del Caribe.

Piratas del Caribe: La saga

La historia de cómo nació la franquicia de Piratas del Caribe se remonta a mediados de los 50. En un primer momento “Piratas del Caribe” era una atracción que pretendía pasear al espectador a través de lo que sería la vida de un pirata. Años más tarde, en un intento de darle más profundidad y relevancia, Ted Elliot y Terry Rossio escribieron un guión basado en la atracción, dando lugar a una historia con Will Turner como protagonista y dejando al resto de piratas en un segundo plano y carentes de relevancia.

Disney decidió por aquel entonces que no era el momento apropiado para realizar la película, ya que tanto “Los Muppets” como “La isla del tesoro” eran películas que trataban el tema de la piratería y se habían estrenado hacia poco tiempo.

El guión quedo olvidado hasta principios del 2000, cuando todo empezó a moverse y acabó con la filmación de la primera película de la franquicia. Tal fue su éxito, que Disney anunció rápidamente que estaba trabajando en una trilogía.

La gran recaudación de taquilla y la popularidad de sus personajes, han sido dos de las razones más importantes para que Disney, aun hoy en día, tenga su ojo puesto sobre esta franquicia, a la cual mantiene viva año tras año y a la que suma grandes historias de vez en cuando.

Demos un pequeño repaso a la historia yendo paso a paso, a través de las películas:

Piratas del Caribe: La maldición de la perla negra

Estrenada en 2003 y dirigida por Gore Verbinski, nos cuenta la historia de Elisabeth, una joven noble, hija de un gobernador, quién intenta casarla con el capitán James Norrington. Elisabeth se opone a ello, ya que en secreto lleva toda la vida enamorada de su amigo de la infancia Will Turner.

La casualidad querrá que unos piratas lleguen al pueblo en el que viven. Los piratas están malditos por robar un tesoro y para romper la maldición deberán devolver el tesoro al completo a su lugar de descanso. Elisabeth tiene un medallón que forma parte de ese tesoro y por eso se verá involucrada en un secuestro.

Will Turner intentará salvarla, pero no podrá hacerlo solo, deberá recurrir a Jack Sparrow, un pirata solitario, para conseguirlo.

Piratas del Caribe: El cofre del hombre muerto

Estrenada en 2006 y dirigida nuevamente por Gore Verbinski. Esta vez la historia se centrará en Jack Sparrow, a quién el destino llegará para perseguirle. Hace muchos años, Jack, vendió su alma al capitán Davy Jones, un hombre maldito por amor que dejo de lado su corazón.

Jack, junto con Elisabeth, Will y Norrington intentaran conseguir el cofre que contiene el corazón de Davy Jones para así poder controlarle y satisfacer sus propósitos.

Piratas del Caribe: El fin del mundo

Estrenada en 2007 y dirigida Gore Verbinski, nos presenta a una Elisabeth que se siente culpable por como acabó Jack en la anterior entrega. Es por eso que junto con Will y el capitán Barbosa emprenden un sonado viaje que les llevará hasta el fin del mundo, lugar en el que encontraran a Jack.

Una reunión entre grandes piratas, una diosa atrapada a la que liberar y Davy Jones en manos de Norrington son algunos de los elementos que llevarán a la trama a su conclusión final, una lucha por la libertad, donde cada pirata elegirá a que bando quiere pertenecer.

Piratas del Caribe: En mareas misteriosas

Estrenada en 2011 y dirigida por Rob Marshall, es la primera película en cambiar de director y en no pertenecer a la trilogía original. Las 3 primeras historias estaban conectadas entre si, llevándonos de la mano de un evento a otro de forma consecutiva. Esta película, en cambio, fue concebida a parte de las otras 3.

La historia nos presenta a un Jack Sparrow quién se reencontrará con una mujer de su pasado, Angelica, hija del temible pirata Barbanegra. Jack se debatirá entre el amor que siente por ella y el huir y alejarse de ella, pues sabe que solo intenta manipularle.

Finalmente, los dos se embarcaran en una aventura que les llevará a enfrentarse al mismísimo Barbanegra y hasta la fuente de la juventud.

Piratas del Caribe: La venganza de Salazar

Estrenada en 2017 y dirigida por Joachim Ronning, es la nueva entrega y última hasta la fecha.

Esta nueva aventura nos presenta a un Jack Sparrow en plena mala racha, a quién los marineros fantasmas, capitaneados por Armando Salazar, persiguen. Jack, intentará hacerse con el tridente de Poseidón y formar una incómoda alianza con Carina Smyth y Henry Turner para salvarse.

Como hemos visto, las historias de piratas del Caribe nos presentan un contexto histórico libre, el cuál se mezcla con diferentes elementos del folclore y la fantasía, dándonos personajes e historias que se podrían encontrar a caballo entre la realidad y la ficción.

Si os gusta la franquicia y la historia de Piratas del Caribe, dejádmelo en los comentarios, más adelante podría hacer un sabias que… sobre el tema.

En mundo Funko nos gustaría saber que opináis sobre la nueva película de la saga, ¿os a gustado? ¿os a decepcionado? Dejádnoslo en comentarios. ^^

Crepúsculo

Todos sabemos lo cíclicas que son las modas, e igual que ahora están de moda y a la orden del día los superhéroes y todo el universo Marvel, hace unos años, lo que molaba eran los vampiros.

Dentro de ese género podemos encontrar todo tipo de historias y temáticas , desde vampiros clásicos como pueden ser la archiconocida saga de Anne Rice y el Drácula de Bram Stoker, hasta los vampiros “modernos” capaces de caminar bajo el sol. Hoy hablaremos de una de esas sagas de vampiros diurnos que tanto éxito cosecharon en su día; hoy hablaremos de la saga Crepúsculo.

Crepúsculo: La saga

La saga Crepúsculo es una serie de 4 libros escritos por la autora estadounidense Stephenie Meyer. Su gran éxito y fama adquiridos entre el público adolescente hizo que, años más tarde, se hiciera una adaptación cinematográfica de toda la historia en 5 películas.

La trama se centra en Bella, una chica que acaba de mudarse a Forks desde Phoenix, ciudad en la que vivía con su madre y el novio de esta. A causa de los constantes viajes de la pareja, Bella decide irse a vivir con su padre quién reside en el pequeño pueblo en el que solía veranear cuando era pequeña.

Al llegar se reencontrará con un viejo amigo de la infancia, Jacob, un joven y atractivo indio, hijo de un amigo de su padre. Bella y Jacob retomaran su amistad, y pasaran tiempo juntos, convirtiéndose en grandes amigos.

En su primer día de instituto, cierto chico llama la atención de Bella, Edward Cullen, uno de los misteriosos hermanos Cullen, una familia de adoptados, hijos de un famoso médico, que siempre van juntos y que no suelen relacionarse con nadie.

Poco a poco la relación entre Bella y Edward va estrechándose hasta que ella descubre que es un vampiro; toda la familia lo son. En realidad ninguno de ellos esta emparentado, sino que simplemente son vampiros que por una razón u otra decidieron compartir la eternidad como una familia.

A medida que avanzamos en los libros las tramas van desarrollándose, nos cuentan un poco el pasado de la familia Cullen, como se transformaron y el porqué y el cómo de su modo de vida, pues son vampiros considerados “vegetarianos” ya que no beben sangre humana, sino que se alimentan de animales.

Conoceremos también a otros vampiros organizados en una poderosa sociedad que se dedica a salvaguardar en secreto su existencia a los humanos y a los hombres lobo, enemigos naturales de los vampiros que se dedican a cazarlos.

Durante toda la saga y hasta la mitad, aproximadamente, del cuarto y último libro veremos como se forma un importante triángulo amoroso entre Edward, Bella y Jacob. Bella y Edward están enamorados, mientras que Jacob esta locamente enamorado de Bella pero no es correspondido. Las idas y venidas de la trama harán que Bella se acerque más a uno u a otro dependiendo de la situación, pero siempre teniendo una marcada predilección por Edward.

Por último y como parte central del desarrollo de la historia junto con el triángulo amoroso esta la transformación de Bella, quién desde un principio quiere que Edward la transforme en vampiro para poder compartir la eternidad con él. Edward se niega a hacerlo, él quiere que Bella pueda disfrutar de una vida normal y acabar el instituto. Finalmente, después de dar a luz a su hija, Edward transforma a Bella en vampiro para que no muera durante el parto.

Personajes relevantes

Demos un pequeño repaso a los personajes más relevantes de la historia:

  • Bella Swan: Es una joven humana de 17 años que se siente extrañamente atraída por Edward Cullen, de quién acaba perdidamente enamorada. Al terminar el instituto se casa con Edward y se van de luna de miel, viaje durante el cuál quedará embarazada. Esta a punto de morir al dar a luz, pero Edward la salva transformándola en vampiro. Una vez convertida desarrolla el poder de crear barreras invisibles, siendo capaz de proteger a quién quiera con ellas.
  • Edward Cullen: Tiene la apariencia de un joven de 17 años, pero en realidad tiene esa edad desde 1918. Al transformarse en vampiro adquirió la habilidad de poder leer la mente, excepto a Bella, que aun siendo humana parecía contar con el poder de sus barreras.
  • Jacob Black: Amigo de la infancia de Bella perteneciente a la tribu Quileute. Es un hombre lobo capaz de luchar de igual a igual contra vampiros. Durante toda la saga esta perdidamente enamorado de Bella, aunque ella prefiera a Edward, hasta el momento en que nace Renesmee, hija de los dos anteriores; Jacob quedará prendado de ella.
  • Carlisle Cullen: Líder del clan Cullen y figura paterna de la familia. Es un vampiro muy antiguo que transformo a Edward, Esme, Rosalie y Emmett en vampiros. Ejerce como médico en el hospital de Forks.
  • Esme Cullen: Vampiresa, esposa de Carlisle ejerce el papel de madre de la familia dentro del clan.
  • Alice Cullen: Una vampiresa que tiene visiones sobre el futuro, aunque estas pueden cambiar a medida que se van tomando decisiones. Es muy cercana a Bella y Edward. Su pareja es Jasper.
  • Jasper Cullen: Vampiro de la familia Cullen. Tiene la habilidad de influir en los sentimientos de los demás. De todos los Cullen es al que más le cuesta controlar sus instintos, pues es el último de los Cullen en sumarse a su modo de vida “vegetariano”. Es la pareja de Alice.
  • Rosalie Cullen: Vampiresa creada por Carlisle, en un principio, para ser la pareja de Edward, pero este la rechazó. No tiene ninguna habilidad especial, simplemente es descrita como una mujer de gran belleza y encanto físico. Al principio no se lleva bien con Bella porque no entiende que quiera que la transformen, para ella la vida es demasiado valiosa como para que alguien quiera perderla. Más adelante su relación mejorará. Es la pareja de Emmett.
  • Emmett Cullen: Vampiro, pareja de Rosalie. Es el más fuerte de todo el clan hasta que Bella es transformada, pues los neófitos suelen tener una descomunal fuerza física aun siendo vampiros.

Como habréis visto, si conocéis la saga, no e ahondado demasiado en ella, ni en su historia ni en sus personajes. Podría contaros mucho más sobre los Cullen o sobre todo el universo de Crepúsculo, pero dejaré eso para otra ocasión.

Si os interesa el tema dejádmelo en los comentarios y más adelante os haré un “sabias que…” sobre la saga con curiosidades y datos que tal vez no conozcáis.

Desde Mundo Funko nos gustaría abrir debate y conocer… ¿Qué vampiros creéis que son mejores, los de toda la vida que no podían salir al sol o estos nuevos que pueden caminar de día? Contadnos lo que pensáis en comentarios. ^^

El origen de Tiana y el Sapo

Una vez más vengo a contaros el origen de una de las historias de Disney, en este caso una que levanto ampollas y controversia en su país de origen por ser tachada de racista. Con ese dato supongo que todos ya sabréis de cuál estoy hablando, Tiana y el sapo, la película que nos presenta a la primera princesa afro americana; conozcamos su historia a fondo.

Tiana y el Sapo

“Tiana y el sapo”, o “La princesa y la rana” tal como seria su título original, es una película de Disney estrenada el 25 de Noviembre de 2009 en Estados Unidos. Fue la última película en usar el método de animación tradicional en los clásicos Disney, ya que desde entonces siempre se usa la animación de modelados 3D por ordenador.

Fue dirigida por John Musker y Ron Clements, grandes veteranos de la franquicia, y contó con dobladores de la talla de Oprah Winfrey y John Goodman entre muchos otros, en su versión original, que despertaron en gran medida el interés del público.

La historia nos lleva hasta la Nueva Orleans de 1913, donde conoceremos a una pequeña Tiana que sueña con abrir su propio restaurante mientras su madre le cuenta el cuento del príncipe rana. Los años pasan y Tiana se hace mayor, trabaja de camarera y ahorra para intentar alcanzar su sueño, pero a olvidado lo que es divertirse y disfrutar de la vida.

Por otro lado, llegará a la ciudad el príncipe de Maldonia, Naveen, a quién sus padres le han dado un ultimátum, tiene que aprender a ganarse la vida por si mismo o encontrar a alguien para casarse. Como es de esperarse Naveen decide ir por el camino fácil y busca una chica rica a la que embaucar para casarse, pero los acontecimientos se precipitan y Naveen acaba transformado en rana por el malvado brujo Dr Faciliar, que quiere hacerse con el control de Nueva Orleans.

Para romper el hechizo Naveen tendrá que besar a una princesa y poco después de ser transformado Tiana aparecerá ante él. Pensando que sus problemas están resueltos Naveen le pide a Tiana que le bese y que a cambio él podrá darle lo quiera, ya que es rico. Tiana acepta, pero algo sale mal y acaba convirtiéndose en rana ella también.

A partir de aquí veremos como evoluciona la relación entre los protagonistas mientras buscan la manera de volver a ser humanos. ¿lo conseguirán?.

El cuento original

Todos conocemos de antemano la historia “básica” en la que se basa la película. El mito de besar sapos que se transforman en príncipes es una de las historias más comunes en el folclore de muchos países occidentales, pero… ¿De dónde proviene en realidad esa historia? Pues de E. D. Baker y su libro “La princesa rana” y de los mismísimos hermanos Grimm y su historia “El príncipe sapo o el Enrique de hierro”

La historia de los hermanos Grimm nos cuenta como una princesa caprichosa filosofa sobre el amor en el borde de un estanque, donde un sapo croa a la luna incansablemente. Harta del sapo, la princesa tira una esfera de oro al estanque para hacerlo callar, pero este, al perturbarse las tranquilas aguas del estanque, se transforma en un apuesto príncipe.

Como vemos, en esta versión no existe el tan famoso beso y con una “ofrenda” al estanque se consigue el mismo efecto. En versiones anteriores, el cuento era aun más violento, ya que ni existe beso ni ofrenda, simplemente la princesa, harta del sapo, lo estampa contra un muro haciendo que este recobre su forma humana.

Con el paso de los años la historia va dulcificándose y aparece el componente romántico, como por ejemplo, la versión en la que el sapo debe pasar la noche en la almohada de la princesa para recuperar su verdadero cuerpo. Y así hasta evolucionar al beso que todos conocemos.

Existen muchísimas versiones por diferentes autores, basando el cuento en diferentes premisas o razones todo acaba siempre igual, princesa besa a sapo y sapo se convierte en un apuesto príncipe. Disney trajo hasta nuestros días la historia clásica dándole su toque y contándonos aquello que nunca antes nos habían contado, el después del beso.

Tiana y el sapo ¿racista?

Todos sabemos como es Estados Unidos con el tema del racismo, incluso la toda poderosa Marvel tubo que hacer cambios en sus personajes para poder ampliar el plantel de actores de color en sus películas. No es de extrañar que una película Disney en la que la protagonista fuera afro americana levantara ampollas.

Antes de llamarse Tiana, la protagonista de “La princesa y la rana” tubo otro nombre, Maddy, diminutivo del nombre francés Madeleine, dicho nombre fue percibido por ciertos colectivos como racista, ya que lo asociaban al estereotipo de esclava, porque la protagonista se presentaba como una sirvienta de clase baja al servicio de una adinerada familia blanca.

En 2007 se anunció, junto a posibles cambios en el título de la película, el nuevo nombre de la protagonista, Tiana. Mas adelante Disney lanzo un comunicado en el que aseguraba que trataría a los personajes y otros aspectos con el máximo respeto, cosa que calmo bastante los ánimos de la polémica.

Disney, a diferencia de lo que piensan algunos, no desvirtúa los cuentos originales, sino los trae hasta nuestros días dándoles ciertos toques de modernidad y adaptándolos al público del momento. Uno de los mejores ejemplos es Tiana y el sapo, que a pesar de ser de los cuentos mas trillados, Disney supo darnos algo más.

¿Y vosotros que pensáis? ¿Os gusto Tiana y el Sapo?

Como siempre si queréis que hablemos del origen de alguna película en concreto dejádmelo en los comentarios y veré que puedo hacer. Cada mes – mes y medio intentaré traeros el origen de alguno de los cuentos de Disney.

The Walking Dead

Al igual que pasa con la industria del cine, es cada vez más frecuente ver series de televisión basadas en películas antiguas, libros o cómics. Si nos centramos en las adaptaciones de cómic, los superhéroes siguen siendo los protagonistas, pero existen otras adaptaciones cuyas historias en viñetas han saltado a la fama después de su estreno en televisión.

Hoy vengo a hablaros de una de esas historias, de como la televisión a afectado a su historia y de donde proviene la idea de la serie original, os presento, The walking dead.

The walking dead, la serie

The walking dead es una serie de televisión estadounidense estrenada el 31 de Octubre de 2010, en el canal AMC. Sus capítulos suelen durar entre 42 y 67 minutos, constando cada temporada de 16 episodios a partir la tercera. Las dos primeras fueron más cortas, ya que la recepción que se esperaba de la serie era mucho menor.

En al actualidad la serie consta de 6 temporadas finalizadas y una 7º que esta en emisión. De momento no han habido anuncios de la finalización de la serie y si de una 8º temporada, así que supongo que por el momento tendremos The walking dead por algunos años más.

Frank Darabont es el creador y productor de esta serie, quien se baso en los cómics de Robert Kirkman para crear ese mundo post apocalíptico que a tantas personas a cautivado.

Hasta la fecha, The walking dead es la serie dramática que mejor audiencia a tenido, llegando a batir todo tipo de records y cosechando unos ratings nunca vistos hasta el momento. Fue nominada por el gremio de escritores de América y los globos de oro en la categoría de mejor serie dramática.

La historia nos sitúa en un mundo post apocalíptico en el que el mundo a sido ocupado y arrasado por zombies. Nos adentraremos en la historia de la mano de Rick Grimes, un oficial de policía que despierta de un coma en un hospital abandonado, encontrándose la vida como él la conocía patas arriba y sin apenas supervivientes a los que poder preguntar qué a pasado.

Poco después y aun en proceso de adaptación a ese nuevo mundo, decide ir en busca de su familia, su mujer y su hijo, a los que cree aun con vida. Al poco tiempo logrará reunirse con ellos y se unirá a un pequeño grupo de supervivientes a los que acabará liderando.

A medida que avanza la historia, los supervivientes tendrán que enfrentarse al hambre, la sed, el frío y el cansancio mientras los zombies les pisan los talones. La raza humana se a vuelto desconfiada y encontrarse con “vivos” no siempre es agradable. Luchas por el poder y la supervivencia se sucederán en ese nuevo mundo, mientras el grupo de protagonistas ira creciendo y decreciendo con nuevos miembros y fallecidos a medida que avance la historia.

La historia original: Los cómics

The walking dead es originalmente una serie regular de cómics estadounidense, escrita por Robert Rickman y dibujada por Tony Moore, quién fue reemplazado por Charlie Adlard a partir del número 7.

Empezó a publicarse en Octubre del 2003 con una regularidad mensual, en la actualidad la serie continua abierta superando ya los 164 números.

Al principio la historia nos muestra exactamente lo mismo que en la serie de televisión, un mundo post apocalíptico arrasado por una plaga de zombies y el despertar en un hospital abandonado de Rick Grimes. Aunque la esencia de la historia sea la misma y las tramas principales se respeten, es cierto que existen algunas diferencias entre el cómic original y la adaptación televisiva.

Para empezar, el cómic es mucho más dramático, brutal y menos optimista y esperanzador de lo que es la serie de televisión. Pueden pasar capítulos y capítulos sin que los zombies hagan ninguna aparición, mientras se sostienen largos e interesantes debates de como crear una nueva sociedad y una cultura.

Existen varias subtramas y acontecimientos que se distancian muchísimo o que incluso llegan a ser inéditos en alguno de los dos medios.

Personajes que mueren, personajes que sobreviven e incluso personajes que fueron creados expresamente para televisión, como es el caso de Daryl Dixon, hacen que las dos historias, a pesar de evolucionar en la misma dirección, puedan ser completamente diferentes. Veamos a continuación algunas de las diferencias más destacadas:

  • Personajes que no existen en los cómics. Como he dicho ya, Daryl Dixon no existe en los cómics, fue un personaje creado exclusivamente para la serie de televisión, encarnando a ese anti héroe que esta tan de moda en los últimos tiempos. Carismático y relevante se gano el amor de la audiencia en poco tiempo llegando a ser, en palabras del propio Kirkman, uno de los pocos personajes “inmortales” junto con Rick. Otro de los personajes más conocidos en la serie que son exclusivos es Beth, la hermana pequeña de Maggie, quién a pesar de sí tener muchos hermanos, a los que dicho sea de paso, van matando a medida que va avanzando la historia, la pequeña Beth no está entre ellos.
  • Lori, la esposa de Rick muere en cárcel igual que en la serie, pero no es a causa del parto, sino que el gobernador la hiere con un disparo de escopeta, matando también a Judith, quién aun no a nacido. Es en momentos como este dónde se remarca la crudeza del cómic.
  • Carol, no es el personaje que todos conocemos, en los cómics se suicida durante su estancia en la cárcel, dejando a su hija huérfana y a cargo de Andrea y Dale. Sophia, por su parte, vive lo suficiente como para llegar a mantener un romance con Carl.
  • El gobernador es mucho más sangriento. Aunque oculta su lado oscuro a sus seguidores, nunca llega a tener un lado “bueno” ni a querer a nadie. Su relación con Andrea es inexistente y la primera vez que se encuentra con Rick, le corta la mano.

Existen muchísimas más diferencias pero no quiero alargarme demasiado. Si os gusta la serie y os interesa el tema de verdad, dejádmelo en los comentarios y haré un especial “sabias que” sobre diferencias entre el cómic y la serie y otras curiosidades que seguro que os gustarán.

Desde Mundo Funko nos gustaría saber, ¿qué preferís; la serie y su agilidad narrativa llena de vísceras y sangre o el cómic, mucho más sangriento gore y pausado al desarrollar la historia? Dejádnoslo en los comentarios 😉